ACTIVIDADES DE CIERRE EN LA QUIMERA – SUPER 8 Y ANIMACION!!!

MIÉRCOLES 27

S8

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JUEVES 28 / 11

EN EL MARCO DEL CICLO SOBRE ANIMACIÓN, ÚLTIMO CICLO DEL AÑO DE NUESTRO CINECLUB, LLEVAREMOS ADELANTE UNA SEGUIDILLA DE INTERESANTES ACTIVIDADES RELACIONADAS A LA ANIMACIÓN Y LA CULTURA LIBRE.

Actividades organizadas en colaboración con el Centro Experimental de Animación de la UNC y Cinema Lacalor

17 a 20 hs

TALLER DE ANIMACIÓN CON SOFTWARE LIBRE

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Objetivo: conocer el funcionamiento y ventajas de diversos programas de software libre para el trabajo en animación.

INSCRIPCIONES: talleresquimera@gmail.com

Duracion: 3 hs

Costo: $60

Fecha: Jueves 28 de noviembre, 17:00 a 20 hs

Modalidad: mediante el desafío de crear un corto animado en las 3 horas de duración del talle se accederá prátiamente a la utilización de diversos programas de software libre aplicados directamente a los procesos necesarios en la creación de una animación.

Programas a utilizar: Blender // GIMP //  Inkscape  //  MyPaint

Tallerista: Manuel Quiñones  (Santa Fe)

Realizador de la ciudad de Santa Fe, admirador de la animación de
autor, que desde chico fue influenciado por el programa Caloi en su
tinta. Estudió cine en el instituto ISCAA, y antes Ing. en Sistemas en
UTN. En 2011 dirigió el cortometraje Viaje a la tierra del Quebracho.
También es programador y se interesa por el desarrollo de herramientas
para la realización audiovisual. Es activista del software libre y la
cultura libre.

20:10 HS

PRESENTACIÓN DE LA SEGUNDA EDICIÓN DEL FESTIVAL INTERNACIONAL DE ANIMACIÓN DE SANTA FE: EL VENTILADOR

CREADORES DE ESTE JOVEN Y NOVEDOSO FESTIVAL QUE EL AÑO PASADO TUVO SU PRIMERA EDICIÓN ESTARÁN PRESENTES PARA ADELANTARNOS LAS NOVEDADES DE LA EDICION 2014 DEL FESTIVAL Y RESPONDER PREGUNTAS DEL PÚBLICO INTERESADO.

http://www.cinemalacalor.org.ar/p/el-ventilador.html

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20:30 HS

PROYECCIÓN DE CIERRE:

– Viaje a la tierra del quebracho (Manuel Qiuñones), cortometraje, Santa Fe 2011

Cortometraje realizado íntegramente mediante la utilización de software libre .

Un chico es convocado, a través de un mítico personaje, al pasado de un pueblo oprimido, donde una empresa forestal explota trabajadores y montes por igual. En su particular odisea, será testigo de sucesos que lo identifican con lo que es la historia de distintos pueblos que son uno solo.

– Sita canta blues (Nina Paley. Creación colectiva), 82 min, 2008 .

Basada en  uno de los pasajes del Ramayana, la película relata la historia de Sita, la incomprendida esposa de Rama. Combina 4 tecnicas diferentes de animación 2D, en una de ellas relata la historia de Sita con ilustraciones del Ramayana, en otra estiliza a los personajes en una especie de musical con las melancolicas canciones de Annette Hanshaw, una cantante de Jazz de los años 20s, por otro lado  hay unos pequeños sketches con marionetas tradicionales de sombras de la  India en una espcie de talk-show. Y finalmente la directora hace una analogía entre un suceso de su vida personal y la historia de Sita.

La película fue merecedora de numerosos premios en festivales de todo el mundo, pero uno de los aspectos mas novedosos tienen que ver con su distribución: Nina Paley liberó completamente todos los derechos sobre su obra gracias a esto la película pudo circular, ser vista o descargada libremente por Internet. La recaudación de fondos por distribucion ha sido principalmente por donaciones del publico para apoyar nuevos proyectos de la autora, al mismo tiempo un tiraje limitado de DVDs en 2 ediciones salió al mercado, junto con una serie de artículos coleccionables de la película.

Compartimos la introducción de una nota de la directora en este sentido:

“Te entrego Sita Canta Blues a vos. Como toda la cultura ya te pertenece de por si, pero estoy haciendo esta intención explícita mediante la licencia “Creative Commons Attribution-Share Alike” actualización 18/01/2011: CC-0 de licencia (“dominio público”). Por favor, distribuir, copiar, compartir, archivar y mostrar Sita Canta Blues. Desde la cultura compartida de donde provino, y de nuevo en la cultura compartida hacia donde va (…)”

ACTIVIDADES DE CIERRE EN LA QUIMERA – SUPER 8 Y ANIMACION!!!

Kuky se vrací de Jan Sverák

LA QUIMERA ANIMADA

 Junto al Centro Experimental de Animación de la UNC y Cinema Lacalor (Santa Fe) http://www.cinemalacalor.org.ar/

Jueves 21 de Noviembre – 20:30hs 

Kuky se vrací de Jan Sverák

República Checa | 2010 | 95′ | El retorno de Kuky

Teatro La Luna

Ondra es un joven asmático a quien separan de Kooky, su osito de peluche. En pleno ataque de asma, Ondra sueña que Kooky se escapa de milagro del basurero y va a parar a un bosque poblado por espíritus diminutos. Hergot, un guardián de mal carácter, intenta echar a Kooky, pero cuando las autoridades del basurero reclaman a Kooky de vuelta aludiendo a su condición de basura, Hergot decide interponerse. Jan Svěrák combina en la película técnicas de animación de marionetas, stop motion y acción en vivo.

Pasaje Escuti 915 esquina Fructuoso Rivera

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Kuky se vrací de Jan Sverák

CRULIC – THE PATH TO BEYOND de Anca Damian

LA QUIMERA ANIMADA

 Junto al Centro Experimental de Animación de la UNC y Cinema Lacalor (Santa Fe) http://www.cinemalacalor.org.ar/

Jueves 14 de Noviembre – 20:30hs 

CRULIC – THE PATH TO BEYOND de Anca Damian

Romania, Poland | 2011 | 73′

Teatro La Luna

Pasaje Escuti 915 esquina Fructuoso Rivera

El asesino difuso

Por Roger Koza

Sin pedirlo, pero sin duda interesado, fui testigo de la deliberación del jurado en FICUNAM, festival del que soy programador. El presidente del jurado, el mítico y genial Hans Hurch, me invitó a presenciar la deliberación, y a pesar de mi reticencia, acepté estar allí por dos razones: 1) todavía tenía en mi memoria la deliberación pública en el Festival de Río Negro, en el que la discusión de los miembros del jurado funcionó como una clase magistral a tres voces; 2) la calidad del jurado de esta edición 2012 de FICUNAM: el ya mencionado Hurch, el cineasta y antes crítico Denis Côté, mi admirado Adrian Martin, uno de los críticos más inteligentes en actividad, Paula Astorga, la directora de la Cineteca más grande del mundo (la mexicana) y el interesantísimo director mexicano Rigoberto Perezcano (Norteado). La deliberación fue extraordinaria: humor, lucidez, destrezas argumentativas varias y un sentido colectivo de justicia estética dominaba el recinto. Los choques discursivos entre Hurch y Côté, por ejemplo, resultaban tan divertidos como instructivos.

La discusión en torno a quién debía recibir el premio a mejor director incluía los siguientes candidatos: Ben Rivers (Two Years at Sea), Dominga Sotomayor (De jueves a domingo) y Anca Demian (Crulic: The Path to Beyond). Dos de los presentes decían que no les interesaba en lo más mínimo el cine de animación, pero que en este caso (el de Anca Demian y su film Crulic…), estaban sorprendidos. En efecto, el premio para Crulic: The Path to Beyondfue la gran sorpresa; nadie lo esperaba, y menos aún en este rubro: mejor dirección.

Como sucedía en Vals para Bashir, el excepcional film de Ari Folman, Crulic: The Path to Beyond es también un documental animado. Aquí no se trata de la guerra y los traumas psíquicos y cívicos, y la consiguiente reconstrucción problemática de la memoria personal y nacional a partir de ciertos eventos monstruosos que exceden las reivindicaciones de soberanía y otros menesteres, sino que lo aciago en Crulic: The Path to Beyond pasa por otro lado, menos rimbombante si se quiere, pero no menos que los tópicos del film de Folman. El tema elegido por Anca Demian es conocido: su película retrata el funcionamiento criminal de la burocracia, una modalidad de organización y un mal institucional característico de los Estados Nación de la modernidad, cuyosmodus operandi han sido siempre microscópicos.

La muerte de Claudio Crulic es un ejemplo indolente y kafkiano de la persistencia de la burocracia y su actualidad, como también de su perversa (in)eficiencia. Después de ser acusado de un robo menor en Polonia, Crulic, nacido en Rumania, y tras intentar sobrevivir en su país de origen, decide probar suerte en Polonia. Jamás se le hubiera ocurrido que al poco tiempo de establecerse en Cracovia (y así lo expresa desde un más allá inverosímil) moriría debido a una huelga de hambre, única forma de protesta que Crulic concibe para enfrentar la justicia polaca. Cuatro meses de huelga de hambre no alcanzan para vencer y desterrar la dilación y desidia de un sistema. Y Crulic no es precisamente Bobby Sands, ni Mahatma Gandhi, aunque es evidente que la crueldad no es prerrogativa británica.

En el inicio, Crulic anuncia su propia muerte. La voz en off de Claudio Crulic es ocasionalmente interrumpida por otra voz en off, que en vez de hablar en rumano lo hace en inglés. En un primer momento, el fantasma reconstruye su vida hasta al incidente del robo: su nacimiento, la separación temprana de sus padres, su crianza, su adolescencia, el abandono de sus estudios, sus primeros trabajos. Posteriormente, Crulic describe las distintas fases en la cárcel, lo que incluye dos modalidades de resistencia: la obstinación por escribir (cartas y un diario) y la decisión de no hablar más en polaco y dejar de alimentarse. Mientras que la otra voz sólo aparece para reforzar algunos datos fuera de la jurisdicción de los recuerdos de Crulic y para interpretar y señalar algunas tácticas de la policía y la justicia polacas.

Las técnicas de animación son diversas. Hay fragmentos que recuerdan a la vieja animación checa de los ’60, otros a la animación soviética de ese mismo tiempo. Algunos dibujos parecen casi primitivos si se consideran las técnicas contemporáneas de animación, lo que no impide que ciertas secuencias se parezcan un poco a Despertando a la vida. La ostensible combinación de estilos resulta orgánica al relato.

Crulic es el único personaje dotado de un rostro completo; los carceleros, los jueces, los médicos policiales no tienen rostro reconocible: son burócratas, funcionarios, el cuerpo de un sistema no identificable. En los últimos minutos algunas subjetivas tal vez están destinadas a doblegar la distancia que la animación opera entre el espectador y las imágenes que representan sin reproducir lo real. Así, ver lo que ve Crulic puede resultar discretamente conmovedor.

Durante los créditos finales se pueden ver algunas imágenes de archivo sobre el caso Crulic. Se trata de un escándalo menor, como tantos otros que se televisan día a día y no pueden sobrevivir. La lógica del noticiero, lo sabemos, consiste en producir actualidad. Ver para olvidar. Por eso importan las películas como Crulic: The Path to Beyond que reviven el pasado y lo reconstituyen como un presente. Aquí se divisa perfectamente cómo una prueba fehaciente y suficiente sobre la inocencia de un acusado es interceptada por ese asesino difuso llamado burocracia, un asesino perenne, invisible e invencible.

Roger Koza / Copyleft 2012 

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CRULIC – THE PATH TO BEYOND de Anca Damian

TEKKONKINKREET – Michael Arias en La Quimera Animada

LA QUIMERA ANIMADA

 Junto al Centro Experimental de Animación de la UNC

 7/11  –  Tekkonkinkreet –  de Michael Arias 

Tekkon kinkurîto (En defensa de la ciudad del tesoro) Japón, 2006, 80´

“El fuego es un elemento curioso. Es relajante y pacífico por fuera, y sin embargo poderoso y destructivo por dentro. Oculta algo, no lo olvides, igual que las personas. A veces tienes que acercate mucho para averiguar qué esconden. Sin embargo otras tienes que llegar a quemarte para poder descubrir la verdad”

Teatro La Luna

Pasaje Escuti 915 esquina Fructuoso Rivera

Aquí otro link en mejor calidad pero hay que verlo en la pagina del autor… http://vimeo.com/44725160

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TEKKONKINKREET – Michael Arias en La Quimera Animada